1. Peter & Sons telah membangun identitas yang sangat mudah dikenali di industri ini. Apakah itu disengaja sejak hari pertama?
Tentu saja. Sejak awal para pendiri kami tahu bahwa Peter & Sons Kami tidak ingin menjadi studio lain yang memproduksi game yang sama. Pasar sudah cukup dipenuhi dengan game seperti itu. Kami ingin membangun perusahaan di mana setiap rilis terasa seperti pernyataan kreatif, sesuatu yang dapat dikenali pemain secara instan, bahkan tanpa melihat logonya.
Bagi kami, game adalah hiburan utama. Jika sebuah game tidak menciptakan suasana, dunia, atau kepribadian, maka itu hanyalah produk matematis. Dan kami percaya industri ini pantas mendapatkan lebih dari itu.
2. Peter & Sons sering digambarkan sebagai "studio kerajinan". Apa artinya itu dalam praktiknya?
Artinya, kami membangun semuanya sendiri, mulai dari seni, animasi, matematika, suara, hingga mekanik. Tidak ada yang dikerjakan pihak luar. Hal itu memberi kami sesuatu yang sangat berharga: kohesi kreatif.
Ketika sebuah game dirancang seperti itu, setiap elemen mendukung visi yang sama. Musik memperkuat atmosfer, seni menceritakan kisah, dan mekanikanya meningkatkan keseruan. Itulah mengapa game menjadi berkesan dan bukan sekadar game sekali pakai.
3. Berapa lama waktu yang sebenarnya dibutuhkan untuk membuat game Peter & Sons?
Biasanya antara 22 dan 32 minggu, tergantung pada kompleksitas tema dan mekanisme yang terlibat. Beberapa game membutuhkan riset ekstensif dan pembangunan dunia visual; yang lain menuntut struktur matematika yang kompleks.
Salah satu prinsip yang kami patuhi dengan ketat adalah “satu seniman, satu gim”. Setiap judul secara visual dikuasai oleh satu seniman utama yang bertanggung jawab atas seluruh arahan artistiknya. Hal itu menciptakan konsistensi dan memberikan setiap gim kepribadian yang sangat kuat. Pemain mungkin tidak mengetahui nama senimannya, tetapi mereka benar-benar merasakan perbedaannya.
4. Apa peran penceritaan dalam game Anda?
Ini sangat penting. Bahkan jika pemain tidak secara sadar memikirkannya, mereka merespons struktur naratif. Misalnya, Barbarossa bukan hanya sekadar permainan slot lagi; ini adalah sebuah saga utuh. Pemain mengenali karakter, dunia, dan suasananya. Ketika Anda membangun kontinuitas semacam itu, hubungan dengan pemain menjadi emosional, bukan sekadar transaksional.
5. Sedangkan untuk trilogi Barbarossa, bagaimana Anda memutuskan game mana yang layak mendapatkan sekuel?
Kami mendengarkan para pemain dengan saksama. Ketika sebuah game mengembangkan basis penggemar dan orang-orang terus membicarakannya lama setelah dirilis, itu biasanya pertanda bahwa dunia yang kami ciptakan memiliki lebih banyak hal untuk ditawarkan. Dengan BarbarossaKami menyadari sejak awal bahwa para pemain menyukai karakter tersebut dan petualangan di sekitarnya. Jadi, alih-alih mengulangi formula yang sama, setiap bab baru memperluas cerita dan mekaniknya.
6. Peter & Sons telah berkembang pesat di pasar yang teregulasi. Mengapa hal itu menjadi fokus utama Anda?
Karena kami percaya bahwa masa depan industri ini diatur dan bertanggung jawab. Bekerja di pasar yang teregulasi memaksa Anda untuk membangun produk yang lebih baik, baik secara teknis, hukum, maupun etika. Hal ini meningkatkan standar bagi semua orang. Dan bagi sebuah studio yang peduli dengan kualitas dan keberlanjutan jangka panjang, lingkungan seperti itulah tempat yang tepat bagi kami untuk beroperasi.
7. Saat ini, banyak studio sangat bergantung pada AI. Mengapa Peter & Sons menghindarinya dalam pembuatan game?
Ini adalah keputusan yang disengaja. AI dapat berguna sebagai alat di beberapa industri, tetapi dalam produksi kreatif, AI sering menghilangkan kepribadian. Game kami dibuat oleh seniman, matematikawan, dan musisi yang membawa ide dan insting mereka sendiri ke dalam karya tersebut. Unsur manusia itulah yang membuat sebuah game terasa hidup.
8. Inisiatif Spotify Anda mengejutkan banyak orang, terutama album terakhir, Neon Love Theory, yang sangat unik dan keren. Mengapa merilis musik game di luar game itu sendiri?
Terima kasih! Intinya, musik adalah pilar kreatif yang sangat penting bagi kami. Para pemain terus bertanya apakah mereka bisa mendengarkan soundtrack kami di luar permainan, jadi kami mewujudkannya. Kami menyukai gagasan bahwa seseorang mungkin sedang memasak makan malam, berlari, atau mengadakan pesta dan mendengarkan lagu Peter & Sons tanpa harus memainkan permainan. Ini memperluas dunia permainan kami ke kehidupan sehari-hari.
9. Mari kita bahas tentang rilis mendatang. Game mana yang paling Anda tunggu-tunggu saat ini?
Saat ini, ada Roadquake, yang akan diluncurkan pada 7 Mei. Bayangkan gurun pasir yang tak berujung, deru mesin, besi tua yang disatukan oleh kegilaan murni, dan kendaraan yang dibangun untuk menghancurkan daripada bertahan hidup. Ini adalah interpretasi Peter & Sons tentang dunia Mad Max :), dan dalam kekacauan pasca-apokaliptik yang liar itu, kecepatan adalah kekuatan dan kehancuran adalah bagian dari pertunjukan.
10. Apa yang membuat Roadquake istimewa secara mekanis?
Permainan ini berjalan pada grid pembayaran scatter 6×5 dengan kaskade, tetapi semuanya dirancang untuk memberikan dampak yang nyata. Anda memiliki hotspot pengganda, bom vertikal dan horizontal yang menghancurkan papan, transformasi simbol, dan peningkatan; seluruh grid terus-menerus hancur dan dibangun kembali.
11. Apakah menurut Anda Roadquake akan menjadi salah satu judul andalan studio ini?
Game ini jelas memiliki potensi itu. Game ini berani, secara visual mencolok, dan mekaniknya menciptakan banyak situasi "momen besar" yang disukai pemain. Terkadang Anda tahu kapan sebuah game memiliki energi yang tepat, dan saya yakin Roadquake memilikinya.
Tentu saja bisa. Latar belakangnya langsung menarik perhatian; suram, kacau, dan memiliki energi kultus dan gurun tandus yang langsung dikenali orang. Tambahkan mekanisme yang menciptakan "momen dampak" nyata, dan Anda mendapatkan sesuatu yang melekat sejak putaran pertama. Beberapa game membutuhkan waktu untuk membuat pemain menyukainya, tetapi game ini langsung memikat Anda.
12. Bagaimana Anda menggambarkan budaya di dalam Peter & Sons?
Kreatif, ingin tahu, dan sangat kolaboratif.
Kami memiliki seniman, pengembang, ahli matematika, dan musisi, semuanya bekerja sama erat sejak awal sebuah proyek. Lingkungan tersebut mendorong eksperimen dan memungkinkan ide-ide untuk berkembang secara alami.
13. Terakhir, bagaimana Anda melihat Peter & Sons dalam lima tahun ke depan?
Melanjutkan perjalanan yang sedang kita jalani sekarang, tetapi dalam skala yang jauh lebih besar. Kami ingin tumbuh menjadi kekuatan konten sejati di industri ini sambil mempertahankan integritas kreatif yang mendefinisikan kami saat ini. Jika kami dapat terus membuat pemain dan mitra merasa antusias sambil membangun dunia yang benar-benar dinikmati orang, maka kami akan berada tepat di tempat yang kami inginkan.